Cyril
Je m’appelle Cyril, j’ai 43 ans et je suis artisan d’art en fonderie d’art, spécialisé dans la technique de la cire perdue. Mon métier consiste à travailler au service des artistes sculpteurs, en donnant une existence durable à leurs œuvres, à travers la création de sculptures en bronze numérotées, destinées aux galeries, aux salons d’art et aux collectionneurs. Être fondeur d’art, c’est accompagner une création depuis sa forme originelle jusqu’à sa matérialisation en bronze. Ce chemin est long, précis et exigeant. Il comprend de nombreuses étapes, dont le moulage de reproduction, qui permet de transformer une œuvre unique en une sculpture fidèle, prête à traverser le temps. Mon rôle est de respecter l’intention de l’artiste, tout en maîtrisant les contraintes techniques propres à la matière et au feu. J’ai découvert la fonderie d’art très jeune, à l’âge de 12 ans. À l’époque, il n’existait pas de véritable cursus dédié à ce métier. Je me suis donc orienté vers des études de fonderie dès le lycée, afin d’en apprendre toutes les facettes, d’abord à travers la fonderie industrielle. Intégrer un atelier de fonderie d’art nécessitait alors de partir très tôt dans des régions éloignées, ce qui m’était difficile. Pendant douze ans, j’ai travaillé dans l’industrie, où j’ai acquis une solide connaissance des matériaux, des procédés et des contraintes techniques. Fort de cette expérience, j’ai ensuite entamé ma propre reconversion vers la fonderie d’art. J’y ai mis en œuvre l’ensemble des savoirs accumulés en école, en industrie et au contact de professionnels du métier, pour me consacrer pleinement à cette pratique artisanale exigeante et passionnante. Aujourd’hui, j’exerce un métier où la précision technique dialogue en permanence avec la sensibilité artistique. Un métier de patience, d’observation et de respect du geste, au service de l’œuvre et de ceux qui l’ont imaginée. C’est dans cet environnement, entre matière brute, précision technique et gestes ancestraux, que je transmets aujourd’hui mon savoir-faire et ma passion pour la fonderie d’art.
Découvrez l'univers de Cyril
Les intelligences multiples mobilisées
Logique-Mathématique
- Analyse des différentes étapes de la cire perdue, de la reproduction à la patine
- Compréhension des températures de cuisson et de fusion du métal
- Anticipation des retraits, dilatations et contraintes du bronze
- Résolution de problèmes techniques liés aux défauts de coulée ou de moulage
La logique sécurise le geste et garantit la fidélité à l’œuvre originale.
Corporelle
- Manipulation de moules, de pièces en cire, de plâtre et de bronze
- Coordination des gestes lors de la coulée, du décochage et du ciselage
- Adaptation aux contraintes de chaleur, de poids et de posture
- Apprentissage par la répétition, la mémoire du geste et la sensation
Le corps devient l’intermédiaire entre la forme et la matière.
Musicale-Rythmique
- Perception des sons lors de la fusion, de la coulée ou du refroidissement
- Lecture des vibrations et des résonances des moules et des pièces
- Ajustement des gestes selon les signaux sonores du métal
- Synchronisation entre rythme de travail, respiration et précision
Le son devient un indicateur discret de justesse et de maîtrise.
Visuelle-Spatiale
- Visualisation de la sculpture finale dès la phase de reproduction
- Lecture des volumes, des pleins et des vides
- Anticipation des assemblages, des plans de joint et des reprises
- Attention aux détails, aux textures et aux proportions
La vision guide la fidélité et l’équilibre de la sculpture.
Intrapersonnelle
- Échanges constants avec les sculpteurs autour de leurs intentions
- Travail en collaboration avec d’autres artisans d’art
- Transmission des gestes et des savoir-faire
- Création d’un climat de confiance au service de la création
L’œuvre naît d’une coopération humaine et sensible.
Interpersonnelle
- Capacité à travailler dans le temps long
- Gestion du stress lié aux étapes irréversibles
- Connexion à ses sensations et à son niveau de vigilance
- Fierté du travail accompli au service de l’œuvre
Forger le bronze, c’est aussi cultiver une posture intérieure.
Naturaliste
- Compréhension des propriétés du bronze, de la cire, du plâtre et des patines
- Sensibilité aux réactions de la matière face au feu et au temps
- Attention portée à la durabilité des œuvres
- Inscription du métier dans une tradition artisanale ancestrale
La sculpture est issue d’un dialogue entre la terre, le feu et l’humain.
Verbale-Linguistique
- Acquisition du vocabulaire spécifique à la fonderie d’art
- Capacité à expliquer des procédés complexes
- Mise en mots de l’intention artistique et des choix techniques
- Transmission orale d’un savoir rare et exigeant
Les mots permettent de transmettre l’invisible derrière la matière.
Des avis arriveront bientôt
Soyez le premier à partager votre expérience avec cet éclaireur !
